作曲と思索の愉しみ

 
秋の浅川（↑クリックで拡大写真）
　

-- 続きを閉じる --

　ある明け方、夢うつつの状態でモチーフが湧いてきました。

　ベートーヴェンの≪運命≫交響曲（第５番ハ短調、Op.67）のテーマに似ている。今浮かんだモチーフを管弦楽曲の素材として使えないだろうか。使うとしたら、どんな曲種にしたらいいだろう。≪運命≫を変容させた主題だから、大規模な管弦楽曲か、それとも協奏曲か……
　協奏曲だとしたら、≪運命≫というテーマと格闘できる楽器、ヴァイオリンしかないのではなかろうか……

　振り返ってみると、おそらく、このような思考過程を経て、そのモチーフをヴァイオリン協奏曲の主題とすると決定し、かつてからの懸案であった、ヴァイオリンの“魔性”が発現するような曲を書くことに挑戦してみたのです。

　作品集≪協奏曲の宴≫に収録した７曲中６曲を改訂する作業に、2012年末からとりかかりました。
　この改訂版では、ソロ楽器の演奏表現を大幅に改善していく予定です。
　（スコアについては、原則、2010年の譜面のままで改訂しません）
　すでに２曲の改訂を行いました。
　チェロ協奏曲「天上の蓮」、クラリネット曲「不思議の国のワルツ」に引き続き、人の歌い方に似た表現を目指しています。

　さらに、ヴァイオリンの音色と細部の表現を、少しでも理想のヴァイオリンに近づけようと、さまざまな工夫を試みました。

　次の、曲のタイトルをクリックすると、試聴できます。

［作品集≪協奏曲の宴≫での説明］

　ヴァイオリン協奏曲タイプの管弦楽曲で、ヴァイオリンソロが縦横無尽に活躍します。短調の速いテンポの曲です。
　ベートーヴェンの交響曲第５番ハ短調≪運命≫からいくつかのアイデアを得て、作曲しました。主なポイントは以下の３点です。
①≪運命≫交響曲の第１楽章の主題を変形したモチーフを、この曲＜運命の変容＞のテーマ主題にしています。
②≪運命≫交響曲の第１楽章の第２主題導入部に、ホルンのファンファーレがありますが、そのホルンと類似のメロディーを、展開部の冒頭(3:14～)に置いています。
　ベートーヴェンはホルンのファンファーレをひとつのエピソードとして扱い、それをさらに展開しませんでした。私はそのことを残念に思いますので、この＜運命の変容＞ではホルンの類似メロディーをさまざまなバリエーションで展開してみました。
③≪運命≫交響曲は、短調の曲ですが、第３楽章～第４楽章にかけて連続して演奏される際に、楽章が変わると同時に長調に劇的に転じます。この＜運命の変容＞では、ヴァイオリンの長い最後のカデンツァ(6:30～7:31)が終わり、オーケストラが復帰すると同時に、ニ短調からニ長調に転じます。
　古典派のヴァイオリン協奏曲の路線で作曲しました。ベートーヴェン的な（硬質な）モチーフをモーツァルト風に（柔和に）作曲する、という課題に挑戦してみた曲です。
　この曲では、曲想が何度か大きく転換します。曲全体の構成変化や、何度も登場するヴァイオリンとオーケストラとの絡み、カデンツァでのヴァイオリンソロなどが、この曲の聴きどころです。
　2009年３月作曲、ニ短調。ソナタ形式に準じた３部形式です。

楽器編成：ソロ・ヴァイオリン、フルート２、オーボエ、クラリネット２、ファゴット、ホルン２、トランペット２、弦楽器群（ヴァイオリンⅠ・Ⅱ、ヴィオラ、チェロ、コントラバス）、打楽器群（グロッケン、シロフォン、ベル、シンバル、ティンパニー）。

追記

◎ 科学史研究者・森幸也は、論考「ラマルクとベートーヴェン」において、ラマルクの『動物哲学』とベートーヴェンの“運命”交響曲の世界観の類似性を指摘しています。（『生物学史研究』No.75、2005年、25－42ページ）

◎森さちやの音楽作品（管弦楽曲、協奏曲など）は、

　ウェブサイト【森の音楽工房】

　で試聴できます。

　こちらにもどうぞお越し下さい。

-- 続きを閉じる --

　作品集≪協奏曲の宴≫に収録した７曲中６曲を改訂する作業に、昨年末からとりかかりました。
　この改訂版では、ソロ楽器の演奏表現を大幅に改善していく予定です。
　（スコアについては、原則、2010年の譜面のままで改訂しません）
　手始めの改訂版、チェロ協奏曲「天上の蓮」に引き続き、人の歌い方に似た表現を目指しています。

　また、クラリネットの音色と細部の表現を、よりジャズ・クラリネットに近づけてみました。
　（若干のヴィブラートと、わずかなスウィング感を加えました）

　次の、曲のタイトルをクリックすると、試聴できます。

［作品集≪協奏曲の宴≫での説明］

　クラリネットソロが活躍する、クラリネット協奏曲タイプの管弦楽曲です。
　ジャズワルツ風のメロディーの曲を、クラリネット協奏曲の様式にアレンジしたらどうなるか、試みてみました。

　モーツァルトのクラリネット協奏曲(とくに第３楽章)や、ビル・エヴァンスの＜ワルツ・フォー・デビー＞＜不思議の国のアリス＞（ともにピアノトリオ）を参考にして、作曲しました。

　2009年３月作曲、変ロ長調。クラリネットのクラリーノ音域がもっとも自然に演奏される調を選びました。

楽器編成：ソロ・クラリネット、フルート２、オーボエ、バス・クラリネット、ファゴット、ホルン２、チューブラ・ベル、グロッケンシュピール、シロフォン、ティンパニー、シンバル、スネア、弦楽器群(ヴァイオリンⅠ・Ⅱ、ヴィオラ、チェロ、コントラバス)。

追記

　森さちやの音楽作品（管弦楽曲、協奏曲など）は、

　ウェブサイト【森の音楽工房】

　で試聴できます。

　こちらにもどうぞお越し下さい。

-- 続きを閉じる --

　
　派手さはあまりない曲ですが、チェロのイメージに合った作品に仕上げられたと思っています。
　私のお気に入りの作品です。
　
　作品集≪協奏曲の宴≫に収録した演奏に対して、この改訂版では、ソロ楽器の演奏表現を大幅に改善しています（スコアについては、2010年１月の譜面のままで改訂していません）。

　とくに、チェロの表現が、テノール歌手の独唱の感覚に近づいたと感じています。
　それを意図していたわけではなかったのですが、修正している過程^(＊)で、

　　「そうか、人の歌い方に近づくように表現を修正しているのだな」
　
　と気付いたのでした。
　
＊音楽制作の過程については、後日、このブログで説明していきます。
　
　次の、曲のタイトルをクリックすると、試聴できます。 

　［作品集≪協奏曲の宴≫での説明］
　
　チェロ協奏曲タイプの管弦楽曲です。
　この曲では、「蓮」に象徴される宇宙生成のイメージや浮遊感を表現しようと試みました。

　チェロが、ソロとして、また他の楽器と絡んで活躍します。
　チェロの幅広い音域を活用し、ヴァイオリンや木管楽器との掛け合いやハーモニーを、色彩感をもって描きました。
　
　なお、英文タイトルの＜Celestial Lotus＞の中には、“Cello”が隠れています。
　
　2009年３月作曲、2010年１月改訂、ト長調。ロンド・ソナタ形式です。
　
楽器編成：ソロ・チェロ、フルート２、オーボエ、クラリネット２、ファゴット、ホルン２、グロッケンシュピール、弦楽器群(ヴァイオリンⅠ・Ⅱ、ヴィオラ、チェロ、コントラバス)。

-- 続きを閉じる --